Miksi sinun tulisi harkita koreografiaa intensiivisenä tänä kesänä



Jos haluat tutkia taiteellisuuden uutta puolta, koreografiaan keskittyvä intensiivinen on täydellinen tilaisuus syventää taitosi tanssijana. Riippumatta siitä, oletko vain säveltänyt sommittelussa vai työskenteletkö jo kohti koreografista uraa, käytettävissä olevien ohjelmien kasvava määrä tarkoittaa, että sinulla on vaihtoehto sinulle. Tanssihenki puhui kahden koreografian huipputason ohjaajien ja osallistujien kanssa auttaakseen sinua punnitsemaan vaihtoehtojasi.




Löydä oikea istuvuus

Koreografiaintensivejä on kaikenlaisia ​​ja kokoisia, joten on tärkeää tietää, mitä etsit. Monilla on kappaleita tai erilaisia ​​ohjelmia, jotka sopivat monille osallistujille, tanssijoista, jotka haluavat vain enemmän altistumista koreografiselle prosessille, uusiin koreografeihin, jotka haluavat syventyä alallaan. Esimerkiksi Regional Dance America's National Choreography Intensive -sovelluksessa on kolme kappaletta: yksi tanssijoille, yksi aloitteleville koreografeille ja yksi vakiintuneemmille tanssijoille. Jotkut ohjelmat voidaan räätälöidä tietylle tyylilajille, kuten nykyaikainen baletti tai musiikkiteatteri, kun taas toiset tyytyväisiä erilaisiin tyyleihin.

Koreografiksi hakeminen yhdellä näistä intensiivisyyksistä sisältää tyypillisen korostuskelan lähettämisen, joka osoittaa aikaisemman työn. Haastattelu, suosituskirje tai aieselvitys siitä, miksi haluat osallistua ohjelmaan, on kuitenkin usein yhtä tärkeää. 'Intensiivikuntaan on tullut ihmisiä, jotka ovat työskennelleet suurten ryhmien kanssa, ja ihmisiä, jotka ovat voineet työskennellä vain itsensä kanssa', kertoo Dance Lab New Yorkin perustaja ja taiteellinen johtaja Josh Prince. 'Mutta kyse ei ole hiotusta ammattilaisesta', hän painottaa. 'Kyse on oppimisesta ja halusta oppia.'





Luokan opiskelijat Regional Dance America's National Choreography Intensive -tapahtumassa (Gary Taylor Photography, kohteliaisuus NCI)

Laajenna työkalusarjaasi

Ja koreografisesta prosessista on paljon enemmän opittavaa kuin vain vaiheiden keksiminen. Tanssijana sinun on kyettävä ymmärtämään musiikkia ja tarinankerrontaa, ohjaamaan studiota ja kommunikoimaan tehokkaasti tanssijoidesi ja muiden ammattimaisten yhteistyökumppaneiden kanssa.



'' Muistan, että olin tottunut työskentelemään ihmisten kanssa, jotka ajattelevat kuten minä ja joiden kanssa tanssin päivittäin '', sanoo RDA: n NCI: n entinen osallistuja Kristianna Henthorn. 'Opin nopeasti työskentelemään tuntemattomien ihmisten kanssa ja saamaan selville, kuinka he liikkuvat, jotta voisin esitellä heitä heidän parhaassa valossaan. Minun piti oppia olemaan vastuuhenkilö ja kuinka hoitaa tilaa koreografina. '

Intensiivisenä kohtaat todennäköisesti päivittäisiä tehtäviä tai haasteita, joiden tarkoituksena on rakentaa luovaa lähestymistapaa. 'He tulevat nopeasti ja raivoissaan, aivan kuten todellisessa maailmassa', sanoo Prince. Tämäntyyppiset harjoitukset altistavat sinut koreografina kohtaamiesi esteiden alueelle ja antavat sinulle koulutusta ja näkemystä niiden käsittelemiseksi. osallistuminen koreografiseen prosessiin tanssijana. Loppujen lopuksi koreografia on kaksisuuntainen katu, ja itsevarmuus improvisoida, jakaa ideoitasi ja osallistua aktiivisesti luomiseen on välttämätöntä tanssin uralle.

Ohjaaja johtaa luokkaa Dance Lab New Yorkin koreografian intensiivisessä osassa (Whitney Browne, kohteliaisuus Dance Lab New York)



Koe mentorointi ja yhteistyö

Koreografiaintensiiviset pääopettajat edistävät myös avointa vuoropuhelua osallistujien kanssa syventämällä mentorointikokemusta. Ohjaajat toimivat äänilevyinä ja työskentelevät nurkassasi auttaakseen sinua voittamaan tiesulkuja tai pelkoja. Henthornin mukaan palaute, jonka hän sai koreografikavereiltaan (joiden ikä vaihteli teini-ikäisistä 60-luvun puoliväliin) auttoi häntä löytämään oman taiteellisen äänensä. 'Oli uskomatonta saada rohkaisua ja tukea ihmisiltä, ​​joilla oli kaikki erilaiset kokemukset ja taustat', hän sanoo.

Choreo-intensiiviset voivat tarjota altistumista myös muille yhteistyökumppaneille, kuten muusikoille, säveltäjille, asiakkaille, näyttelijöille, lavastajille ja muille. NYC: ssä työskentelevä koreografi Robert Redick sanoo, että Dance Lab New Yorkin koreografian intensiivinen yhteistyö on koukuttanut hänet heti. '' Näin tosielämän kokemuksia, joihin voisin pyrkiä, ja todellisia resursseja, joita voisin hyödyntää. Näin, missä urani voisi mennä. '

Koreografiaintensiivinen voi valaista tietä, jota et koskaan tiennyt ennen. '' Jos en olisi tehnyt intensiivistä, olisin ollut liian hukkua hyödyntämään muita mahdollisuuksiani, jotka tulivat tielle '', Henthorn sanoo. 'He antavat sinulle työkalut, motivaation ja keskittymisen viedä sinut jonnekin', Redick sanoo. 'Jokaisella taiteilijalla on lähtökohta, ja tämä voi olla lähtökohtasi.'