'Se on aivojen eri osia': Kuvataiteilija Patrick Fraser valokuvaus- ja kuvaustanssista



Patrick Fraser oli laajalti arvostettu muotokuva- ja elämäntapavalokuvaaja, kun hän tapasi nykyisen vaimonsa ballerina Carla Körbesin. Körbesin kautta hän löysi tanssin visuaalisen rikkauden. Pian hän ampui maailmanluokan tanssijoita Tyynenmeren luoteisbaletin ja American Ballet Theatre -kampanjoissa.



Fraserista tuli myös säännöllinen Vail Dance Festivalilla, jossa hän tapasi jookin-tähden Lil Buckin. Viime vuoden festivaalin aikana Fraser ohjasi Lil Buckia lyhyessä videossa 'Buckin', jossa tanssija esiintyi Kalliovuorten kanssa taustana ja kertoi elämäntarinansa ääniäänenä. Pidätyselokuva sai ensi-iltansa muutama viikko sitten. Pian sen jälkeen Fraser keskusteli kanssamme Buckinin luovasta prosessista, tanssin kuvaamisen ja kuvaamisen eroista ja siitä, mitä hän rakastaa työskennellessään tanssitaiteilijoiden kanssa.

Isännöimme eksklusiivinen Zoom-kysymys ja vastaukset Fraserin ja Lil Buckin kanssa elokuun Buckinin tekemisestä. Klikkaa tästä katsoa äänitys tilauksesta 10 dollaria.






Kuinka 'Buckin' tuli?

Teen yleensä paljon henkilökohtaista työtä Vailissa kaikkien tanssijoiden kanssa - se on loistava tilaisuus ampua tanssivalokuvia. Olin tehnyt joitain vielä valokuvia Buckista pari vuotta sitten, ja ajattelin, että hänen liikekameratyönsä tässä ympäristössä voisi olla myös kaunista. Olin nähnyt paljon mukavia elokuvia Buckista verkossa, mutta en ollut oikeastaan ​​kuullut hänen puhuvan, ja halusin tietää enemmän hänen tarinastaan. Joten lähestyin häntä ja sanoin: 'Hei, tekisitkö elokuvan ja haastattelu?'

Millainen kuvausprosessi oli?

Käytin kädessä pidettävää 16 millimetrin kameraa. Siellä on paljon digitaalista työtä, joka on hyvin liukas, ja se on ihanaa, mutta yritän ehdottomasti saada aidomman laadun työstäni, joten tuntuu siltä, ​​että olet vain siellä , intiimissä ympäristössä. 'Buckin' -ohjelmassa aioin tuntea leikekirja-kauttaviiva-päiväkirjaa.



Päätimme ampua kohtauksia gondoleista, jotka vievät sinut vuorelle. Buckin tanssilla on tämä liukuva ominaisuus - hän liukuu lavan yli - ja ajattelin, että gondolit tuntuivat metaforaksi tälle liikkeelle. Ja sitten teimme joitain asetuksia vuoren huipulle, mikä vie hänet pois kontekstista. Hän on Memphis-katu, mutta täällä hän on luonnossa, linnun äänien kanssa - se heittää sinut pois vähän tavalla, josta pidin.

Lil Buck, vaaleanpunaisella collegepaidalla, mustilla housuilla ja valkoisilla ja harmailla lenkkarilla, joissa on vaaleanpunaiset nauhat, romahtaa rennosti lasiseinäisen hiihtohondelin sisään, kun se nousee vuorelle

Lil Buck Vail-gondolissa, still-kuvassa Buckinista (kohteliaisuus Fraser)

Tapahtuiko haastattelu asetettuina?

Jälkeenpäin. Istuimme hänen makuuhuoneessaan hänen asunnossaan Vailissa hänen kanssaan pieni koira , ja pääsin juuri sen pohjalle. Minulla oli muutama kysymys muistiinpanossa, mutta halusin vain päästä sisälle, miksi hän tanssii, mikä ajaa häntä, mikä Buckin takana. Oli hienoa, että hän puhui perheestään. Hän on täysin mukana tässä intohimossa. Kun lähdin huoneistosta haastattelun jälkeen, olin kuin: Nyt meillä on elokuva.



Mitä nautit tanssijoiden ampumisesta?

Voi, olen ollut niin hemmoteltu tanssijoiden suhteen. Minulla on ollut Carla ampua - luulen, että ensimmäinen iso tanssikampanjani oli PNB: lle, ja Carla oli tähti. Tanssijoiden kanssa työskenteleminen on paljon mielenkiintoisempaa kuin mallien kanssa työskentely. Saat erilaisen vapauden tanssilla. Tanssijat odottavat kaikkea - niin kauan kuin et laita heitä liukkaalle lattialle tai kuluta niitä. Ja liike on niin kaunista. Pysyvässä valokuvauksessa rakastan haastetta kaapata ratkaiseva tanssimomentti. Kun saat sen, saat tämän ihanan adrenaliinin: Se on laukaus!

Kirjaudu • Instagram

Kun katsot tanssin sieppaamista, miten suhtaudut elokuvan ja valokuvan suhteeseen?

Elokuva on tietysti loistava väline tanssille, ja ihmiset todella työntävät tanssielokuvien rajoja. Heidän monimuotoisuutensa - käsitteet, valaistus - ovat puhjennut minua. Mutta tanssi tarvitsee silti painokuvaa. Elokuvantekijät käyttävät aina pysyviä viitteitä. Erityisesti tanssin, still-kuvien ja elokuvien suhteen - se on aivojen eri osia. Joskus olen yrittänyt tehdä sekä elokuvia että valokuvia samana päivänä, ja on vaikea vaihtaa edestakaisin!

Kun myynninedistämiskampanja pääsee teatteriin, kaikki näkevät tulosteen. Valokuvat ovat kirjaimellisesti jumissa Lincoln Centerin puolella. Elokuva asuu YouTubessa tai verkkosivustolla, ja monet ihmiset löytävät sen siellä. Mutta se ei löydä sinua kävellessäsi. Tanssimaailma tarvitsee molempia.