Pähkinänsärkijän pähkinäinen historia



Pähkinänsärkijä on tullut olennainen osa lomakautta - puhumattakaan osasta useimpien tanssijoiden DNA: ta. Nykyään baletti on rakastettu perinne ja elinehto monille tanssiryhmille, joiden budjetit riippuvat sen luotettavasti suuresta lippumyynnistä. Mutta tiesitkö, että se oli floppi, kun se ensi-iltansa Venäjällä? Tai että George Balanchine itse soitti kerran Drosselmeyeria televisiossa? Tässä on aikajanan rikas historia Pähkinänsärkijä .




1816

Getty Images

E.T.A. Hoffmann kirjoittaa satu Pähkinänsärkijä ja hiirikuningas -ja se on tumma . Tarina seuraa nuorta tyttöä, Marie, joka matkustaa Lelujen maahan auttamaan rakastettua Pähkinänsärkijää voittamaan seitsemänpäisen hiirikuninkaan, jolla on aivopesukykyjä (!).






1845

Ranskalainen kirjailija Alexandre Dumas sopeuttaa Hoffmannin teoksen Tarina pähkinänsärkijästä , kevyempi tarina, josta tulisi inspiraatio baletille.




1891

Pjotr ​​Ilyich Tšaikovski alkaa säveltää Pähkinänsärkijä , viimeinen hänen kolmesta baletistaan ​​(jälkeen Joutsenlampi ja Nukkuva kaunotar ). Pariisissa matkustellessaan hän löytää uuden soittokellon nimeltä Celesta, jota hän päätyy käyttämään ikoniseen Sugar Plum Fairy -variaatioon. Marius Petipa alkaa koreografoida balettia, mutta sairastuu prosessin aikana. Mariinsky Ballet -balettimestari Lev Ivanov viimeistelee koreografian.




1892

Getty Images

Pähkinänsärkijä ensi-iltansa Pietarin keisarillisessa Mariinsky-teatterissa Venäjällä, italialaisen baleriinin Antoinetta dell'Eran tanssimana Sugar Plum Fairyn roolissa. Vaikka valinnat pisteistä otettiin vastaan ​​konsertissa muutama kuukausi aikaisemmin, kriitikot kutsuvat balettia 'loukkaukseksi', ja se poistetaan nopeasti yrityksen valikoimasta.


1893

Tšaikovski kuolee tietämättä, millainen menestys hänen lomabaletistaan ​​tulee.


1940

Kohteliaisuus Kaikki CDCovers.com

Walt Disney sisältää musiikkia Tšaikovskin partituureista animaatioelokuvassa Fantasia , auttaa amerikkalaisia ​​yleisöjä tuntemaan (ja rakastumaan) Pähkinänsärkijä musiikkia. Ballet Russe de Monte Carlo kiertää Yhdysvaltoja tiivistetyllä versiolla Pähkinänsärkijä . Esitykset otetaan hyvin vastaan, ja Ballet Russe jatkaa tanssia lyhennettynä Mutteri Yhdysvalloissa seuraavan vuosikymmenen ajan.


1944

San Franciscon baletti Pähkinänsärkijä-version ensimmäisessä versiossa (kohteliaisuus Dance Magazine Archives)

San Francisco Ballet esittelee ensimmäisen kokonaisen version Pähkinänsärkijä Yhdysvalloissa, koreografi William Christensen ja ensiesitys jouluaattona. Koreografian aikana Christensen pyytää ballerina Alexandra Danilovan ja koreografi George Balanchinen neuvoja, jotka molemmat tanssivat alkuperäisessä muodossa. Pähkinänsärkijä tuotanto Mariinskyssä.


1953

Balanchinea, nyt New York City Balletin johtajaa, pyydetään muokkaamaan dramaattisesti kasvava puu uudesta tuotannostaan. Pähkinänsärkijä budjettirajoitusten vuoksi. Hän kieltäytyy sanoen: 'Ei, baletti On puu.'


1954

Maria Tallchief (alkuperäinen Sugarplum) ja Erik Bruhn NYCB: n Pähkinänsärkijässä (kohteliaisuus Dance Magazine Archives)

NYCB esittelee Balanchinen version Pähkinänsärkijä , pääosassa Maria Tallchief Sugarplum-keijuna ja mukana monia tanssilainauksia alkuperäisestä Mariinsky-kappaleesta. Show - Balanchinen ensimmäinen täyspitkä tuotanto yritykselle - on välitön tunne.


1957

Balanchine (oikealla) tanssijoita The Pähkinänsärkijä TV-tuotantoon vuonna 1957 (kohteliaisuus Dance Magazine Archives)

CBS lähettää Balanchinen Pähkinänsärkijä kansallisessa televisiossa. Balanchine itse pelaa Drosselmeyeria, Diana Adams on Sugarplum Fairy ja Allegra Kent tanssii kastepisaraa. Televisiolähetys paljastaa entistä laajemman yleisön vastustamattomaan esitykseen.


1964

Kuva: Joe Buglewicz, kohteliaisuus NYC & Company

New York City Ballet esiintyy Pähkinänsärkijä ensimmäistä kertaa heidän uudessa Lincoln Center -kodissaan. George Balanchinen New Yorkin osavaltion teatterin näyttämö on rakennettu erityisesti puun sijoittamiseksi, joka kasvaa 18-41 jalkaan (ja painaa 2200 kiloa!)


1983

Lindsi Dec ja William Lin-Yee Clarana ja pähkinänsärkijäprinssinä Tyynenmeren luoteisbaletin Maurice Sendakin tuotannossa (kuva: Angela Sterling, kohteliaisuus PNB)

Tyynenmeren luoteisbaletti kantaesittää Kent Stowellin version Pähkinänsärkijä , yhteistyö Missä villit asiat ovat kirjailija Maurice Sendak. Sendakin mielikuvituksellisilla suunnitelmilla tuotettu tutkimus tutkii enemmän alkuperäisen tarinan emotionaalista kärsimystä, ja lopulta Clara jää jäljelle The Land of Sweets. (Vuonna 2014 PNB lopettaa Sendak-tuotannon ja aloittaa Balanchinen version esittämisen.)


1991

Mark Morrisin tanssiryhmän kova mutteri (kuva Julieta Cervantes, kohteliaisuus Mark Morris Dance Group)

Mark Morris ensi-iltansa Kova mutteri , omituinen otos alkuperäisestä Hoffmann-tarinasta, joka sisältää joitain perinteisestä baletista muokattuja kertomuksia. Hän asettaa versionsa Yhdysvalloissa 1970-luvulla ja lisää sarjakuvataiteilija Charles Burnsin innoittamana moderneja leluja (kuten GI Joes) ja retro-malleja.


1994

Macaulay Culkin (äärioikeisto) ja Darci Kistler vuonna 1994 NYCB: n Pähkinänsärkijä-elokuvassa (kohteliaisuus Dance Magazine Archives)

Yksin kotona Macaulay Culkin, silloinen amerikkalaisen baletin koulun opiskelija, pelaa Pähkinänsärkijäprinssiä Emile Ardolinon elokuvaversiossa Balanchinen Pähkinänsärkijä .


tuhatyhdeksänsataayhdeksänkymmentäkuusi

Donald Byrd ensi-iltansa Harlemin pähkinänsärkijä , mukana Duke Ellington ja Billy Strayhornin jazzinen sovitus Tšaikovskin partituurista. Juhlitaan amerikkalaista mustaa perhettä, ja siinä Clara on lesken isoäiti.


2013

NYC: n kulttuuriasiain osasto raportoi 27 tuotantoa Pähkinänsärkijä yksin Isossa Omenassa.


Tänään

Tanssiryhmät ympäri maailmaa esittävät edelleen satoja tuotantoja Pähkinänsärkijä joka vuosi, ja yleisö jatkuu heidän parissaan. Mutteri lippumyynnin osuus on lähes puolet monien tanssiyritysten vuosituloista.


Versio tästä tarinasta ilmestyi joulukuun 2018 numerossa Tanssihenki otsikolla 'Pähkinänsärkijän kiehtova (ja joskus pähkinäinen) historia. '