Näyttelijä Nicholas Cagen isännöimä Netflixin 'History of Swear Words' käsittää kuusi erilaista jaksoa, jotka keskittyvät tarkalleen siihen, mitä otsikko sisältää: suosituimpien neljän (ja jopa viiden) kirjainsanan historia. Mielenkiintoista on, että kahdessa jaksossa korostetaan lyhyesti mustan kulttuurin ja vielä enemmän mustien naisten vaikutusta, palauttamalla nämä sanat ja käyttämällä niitä eduksi.
B-h-jaksossa tutkitaan joitain varhaisimpia esimerkkejä naisista, jotka antavat itselleen voimaa musiikin b-sanalla. Yksityiskohtainen kuvaus siitä, kuinka voimakkaan kielen käyttö, mukaan lukien kiroussanat, vapaasti sekä keskustelussa että laulussa, oli tärkeä ilmaisumuoto mustien yhteisössä jo 1920- ja 30-luvuilla, show esittelee (tai palauttaa) katsojat legendaan, joka on Lucille Bogan.
Bogan oli klassinen blues-esiintyjä, joka roiskui paikalle mölyisissä 20-luvulla riskeillä ja seksuaalisesti avoimilla sanoituksilla, jotka on luokiteltu likainen blues-musiikki. Monet hänen kappaleistaan on nauhoittanut muut blues- ja jazzmuusikot, mukaan lukien BB King. Tämän vuoksi häntä on pidetty yhtenä vaikutusvaltaisimmista blues-esiintyjistä, joilla tällaiset sanoitukset on sitoutunut julkisiin levyihin. Hauska tosiasia, joka mainitaan esityksessä, on se, että The Rolling Stonesin hittikappaleen Start Me Up viimeinen rivi on kunnianosoitus Boganin kappaleelle Till The Cows Come Home.
Tunnustamalla Boganin vaikutus musiikkiin 20-luvulla, esitys siirtyy nopeasti eteenpäin sanan takaisin saamiseen Hip-Hopilla 90-luvulla. Luonnollisesti kuningatar Latifahin U.N.I.T.Y. onko merkittävä esimerkki surullisen lyrikan Kuka sinä kutsut a b — h?
Hyppäämme sitten ajassa jälleen eteenpäin ja korostamme Lizzon hittiä Truth Hurts, jossa hän pyytää otsikkoa korostaakseen voimaannuttamista ja jopa jotkut saattavat sanoa itsensä rakastamista. Ei ole mikään salaisuus, että mustat naiset hip-hopissa ovat sitoutuneet sanaan itselleen ja onnistuneet tekemään siitä poikkeuksellista taidetta.
Toinen jakso asiakirjoissa nimeltä P — y on tietysti itsestään selvä. Jakson loppupuolella sanan painopiste musiikissa tuodaan esiin keskusteltaessa 90-luvun miespuolisista rap-ryhmistä ja niiden nousevasta sisällöstä. Kuten professori Mireille Miller-Young huomauttaa:
Vaikka ryhmät, kuten 2 Live Crew, Ice-T: n ja NWA: n kautta, ylittivät sensuurin rajoja, he olivat ehdottomasti tavanomaisia ja ongelmallisia, kun oli kyse naisten sortamisesta videoissaan ja musiikissaan. Niinpä naisten keskuudessa kesti todella valtava vallankumous… voidakseen puhua ja puhua miehille.
Sarja hyvittää naisräppäreitä, kuten Lil Kim ja Foxy Brown, muun muassa siitä, että he ovat ottaneet hallinnan kertomuksesta ja korostaneet, että he olivat itse asiassa hallitsevia, mikä on edelleen vaikuttava tähän päivään asti.
Odotettavissa on, että jaksossa käsitellään myös äskettäistä sielua herättävää kappaletta, joka on WAP. Kun kappale alkoi ensi-iltansa, se rikkoi ennätystä suurimmasta 24 tunnin debyytistä kaikkien naisten yhteistyössä YouTubessa. Se herätti myös fanien ja muiden ikäisensä kiitosta ja herätti konservatiivisten kommentaattoreiden suuttumusta ja kritiikkiä. Joko niin, mustat naiset etsivät edelleen tapoja palauttaa meille laillisesti, etenkin musiikin valtakunnassa.
Vaikka sarja tutki näitä voimaannuttavia esimerkkejä ytimekkäästi, oli tärkeää, että mustien naisten panos tunnustettiin. Jatkamme kansakuntamme kertomuksen muokkaamista ja se on selvää, puhummeko b-sanasta, äänestyslipuista vai yksinkertaisesti mustista.