Aivan kuten tavalliset korkeakouluikäiset, myös Juilliard-eliitin koulun tanssiopiskelijat painavat herätyskellonsa torkkutoimintopainikkeita ja valittavat kahvilaruokaa. He sattuu myös työskentelemään joidenkin tanssimaailman raskaan painon kanssa - he viittaavat William Forsytheen 'Billyksi' - ja suorittavat tunnetun ohjelmiston.
Juilliard, joka juhlii tänä vuonna 100. syntymäpäiväänsä, pyrkii kouluttamaan 'fuusio' -tanssijoita, jotka hallitsevat yhtä hyvin balettia kuin modernia. Vakavasta julkisivusta huolimatta koulu ei ole tarpeettoman tiukka. 'Se oli paljon vähemmän vaatimaton kuin luulin sen olevan', kertoo toisen vuoden opiskelija Riley Watts. 'Sillä on tämä valtava' The Big J '-maine, mutta se tukee hyvin, hyvin.'
Vaikka opiskelijoille sisäänpääsy on vaikeaa (noin 20 tanssijaa hyväksytään vuosittain 300–400 esiintyjään), tanssialueen ovet ovat avoimia yleisölle. Toimittajat, taiteilijat ja muut vierailijat tarkkailevat usein luokkia - ja opettajat jopa pysähtyvät yhdistelmien välillä toivottaakseen heidät tervetulleiksi. 'Olemme tottuneet siihen', sanoo vanhempi Corey Scott-Gilbert. 'Me kutsumme sitä joskus Juilliardin eläintarhaksi, koska niin monet ihmiset tulevat katsomaan meitä.'
DS antaa sinulle sisäisen kuvan neljän tanssijan elämään, jotka työskentelevät kohti BFA: ta lukuvuonna 2004-2005.
Fuksi: Lucie Ford Baker
Syntynyt: Louisville, KY
Ennen Juilliardia: 7-vuotiaana, kun hänen perheensä muutti Seattleen, Lucie aloitti koulutuksen Tyynenmeren luoteisbaletissa. 13-vuotiaana hän jatkoi opiskelemaan balettia ja Grahamia Cornish College of the Artsin valmistelevassa tanssiosastossa opiskellessaan Bushin koulua tutkijoille.
Kollegion päätökset: Lucie päätti lukiolaisena, että hän ei ollut valmis yrityselämään, ja hän haki joukkoa pieniä taiteiden korkeakouluja sekä kolmea koulua, joissa oli konservatoriotyylisiä ohjelmia: Juilliard, jossa hän oli käynyt kesäintensiteillä, sekä State University New Yorkin Purchase ja New York University. '[Päätökseni] riippui siitä, pääsinkö Juilliardiin vai ei. Jos aion jatkaa tanssiuraa, halusin sen todella tehdä. '
Luokan kohokohdat: Fuksit suorittavat musiikkiteorian kurssin nimeltä Literature & Materials of Music (L & M) ja Humanities 1, joka on samanlainen kuin englantilainen kurssi. Tanssikurssit sisältävät esityksiä, Alexander-tekniikkaa ja sävellystä 1.
Vuoden kohokohdat: Jokainen lukuvuosi alkaa valmisteluilla New Dances Concert, jossa ammattikoreografit luovat teoksen kullekin luokalle. Lucie ja hänen luokkatoverinsa työskentelivät Janis Brennerin kanssa, joka toisti työnsä uudelleen sydänjuuret . 'Se oli ensimmäinen kerta, kun luokkamme alkoi työskennellä yhdessä, tutustuimme edelleen', Lucie sanoo. '[Janis] kertoi meille olevansa alustava asettamiselle sydänjuuret koska meillä on paljon monimutkaista kumppanuustyötä, eikä hän tiennyt, pystyisimmekö me hoitamaan sen. Mutta loppuun mennessä se ei ollut ongelma. Hän oli tarkkaavainen siihen, mitä tarvitsimme, ja kiinnostunut sitouttamaan meitä. ' Harjoittajana toimi tiedekunnan jäsen ja entinen Limón-tanssija Risa Steinberg.
Ensimmäisen vuoden opiskelijoiden on suoritettava Steinbergin Elements of Performing -kurssi. 'Hänen luokkansa oli meille todella tärkeä fuksi, koska opimme paljon asioita, joita et välttämättä saa studiossa, kuten neljännen seinän läpimurto', Lucie sanoo. Fuksit käyttävät myös Alexander-tekniikkaa - kohdistustekniikkaa, jolla pyritään vapauttamaan tarpeetonta jännitystä kehossa loukkaantumisten estämiseksi -, mikä oli uusi kokemus Lucielle, joka sanoo oppineensa uudelleen yksinkertaisia liikkeitä, kuten kuinka plié, seistä, istua ja tendu kunnolla. 'Se muutti lihaksistoni, kiertoni parani ja jalkani näyttivät paremmilta', Lucie sanoo. Hän löysi ja korjasi myös tajuton tottumukset, mukaan lukien jalkojen vääristymät, jotka aiheuttivat nilkkakipua.
Alkusyksystä Lucie, yhdessä muiden ensimmäisen ja toisen vuoden kanssa, kuuli Choreo-Compin ja hänet valittiin nuoremman Kyra Greenin teokseen, Voit kuulla minun näkevän . 'Se oli ensimmäinen vilkaisuni tämän koulun elämään ja sen eloisuuteen', Lucie sanoo. 'Minut puhallettiin pois.'
Kiitospäivänä Lucie oli koti-ikävä. 'Aloin kaipaamaan kaikkea tuttua', hän sanoo. Kiitospäivän viettäminen Seattlessa tukahdutti koti-ikävyytensä, ja hän palasi NYC: hen valmiina lukukauden lopun tiedekunnan konferenssiin, jossa jokainen opiskelija tapaa opettajansa ja tanssialan johtajan Lawrence Rhodesin kerralla tarkastellakseen heidän edistymistään. ensimmäisen kauden aikana.
Lucie aloitti toisen lukukauden esiintymällä Choreo-Compissa ja siirtyi sitten Muusikoiden kanssa Solosiin, hänen ensimmäinen iso tehtävänsä sävellyksen 1 luokassa. Lucien soolo sellosäestykselle otettiin niin hyvin vastaan, että Rhodes ja sävellysopettaja Elizabeth Keen valitsivat sen esitettäväksi koreografisen kunniakonsertissa myöhemmin. Tässä konsertissa esiintyy myös José Limónin fuksi ensimmäisen luokan perinteenä Lyhyt massa , jota Lucie kuvailee 'kauniiksi ryhmäkappaleeksi toivosta ja yhteisöstä'.
Joka toinen lukukausi, toisen vuoden opiskelijat, nuoremmat ja vanhemmat valmistautuvat kevään ohjelmakonserttiin. Ensimmäiset vuodet eivät yleensä osallistu, mutta koska osasto aikoo osallistua näyttelyyn satavuotisjuhlakiertueella lukuvuoden 2005–2006 aikana, valitut ensimmäiset opiskelijat, jotka ovat vanhempiensa alaisuudessa, Lucie valittiin valvomaan Forsythen kolmannen näytelmän Raajan lause .
Ensimmäisen vuoden aikana: 'Kun olet Juilliardissa, olet Juilliardissa. Koska joudut elämään ensimmäisen vuoden asuntoloissa, et koskaan pääse pois Lincoln Centeristä ”, Lucie sanoo. 'Vanhempani tulivat marraskuun konserttiin, ja he sanoivat:' Etkö tiedä missä voimme mennä syömään? Etkö tiedä, mitä voimme tehdä? 'Ja olen kuin:' Ei, en ole käynyt ulkona, en ole vielä asunut täällä vielä! 'En ollut käynyt Ylä-West Siden ulkopuolella.'
Juilliard-opettajat tunnetaan tekniikoiden hajottamisesta kahden ensimmäisen vuoden aikana. 'Ensimmäisen vuoden aikana he alkavat hitaasti - he eivät heitä paljon sinua, ja luokat ovat todella perustason. He hajottavat sinut rakentamaan sinut takaisin varmuuskopioon, ja se on turhauttavaa joillekin. Ihmiset ovat kärsimättömiä [ja haluavat] hypätä eteenpäin, koska näet kaikkien ikätovereidemme tekevän niin hyvää työtä ”, hän sanoo. 'Mutta vuoden loppuun mennessä on mukavaa aloittaa uudelleen liikkuminen ja ymmärtää kuinka paljon olet edistynyt. Asiat, jotka ovat saattaneet olla haastavia ennen saapumistasi, ovat yksinkertaisia nyt, kun olet poistanut kaikki vieraat tottumuksesi. '
Toinen vuosi: Riley Watts
Syntynyt: Glenburn, Yhdysvallat
Ennen Juilliardia: Riley aloitti baletin klo 10, kun pieni paikallinen studio, Thomas School of Dance, tarjosi ilmaisen poikien balettitunnin. Puolivälissä lukion, kesällä intensiivinen Joffrey Ballet School sytytti vakavan kiinnostuksen tanssiin. Hän siirtyi Walnut Hill -kouluun keskivuotiaana nuorempana ja, vaikka polvivammat vaivaavat, vietti kesän ABT: n intensiivikeskuksessa.
Kollegion päätökset: Jos hän ei pääse Juilliardiin, Riley aikoi opiskella ranskaa, valtiotieteitä tai sukupuolentutkimusta pienessä taiteiden korkeakoulussa, kuten Bard, Sarah Lawrence tai Bennington. 'Koska voisin tehdä muita asioita tanssin lisäksi, tiesin, että olisin onnellinen missä tahansa', hän sanoo. 'Mutta sitten menin Juilliardiin, enkä voinut sanoa sille ei.'
Luokan kohokohdat: Opiskelijat ottavat L & M 2-, Humanities 2- ja tanssihistoriaa, ja voivat päättää ottaa sävellyksen 2.
Vuoden kohokohdat: Marraskuun New Works -konsertissa Rileyn luokka työskenteli Susan Marshallin kanssa luomaan Herättävä muisti . ”Susan antoi meille katkelman liikkumisideosta [koreografin tai improvisoinnin tekemiseen]. Hän on loistava toimittaja - hän ottaa paloja mistä tahansa ja tekee tästä hämmästyttävästä teoksesta ”, hän sanoo. 'Meistä tuntui siitä erittäin voimakkaasti, koska me kaikki omistimme sen, ja jokainen ihminen antoi jotain.'
Fuksina Riley sijoittui edistyneisiin baletti- ja miesten luokkiin, joten hän vietti aliluokkamiehensä vuosia opiskellessaan enimmäkseen juniorien ja seniorien kanssa. 'Olin imarreltu, mutta se oli pelottavaa', hän sanoo vedoten Alphonse Poulinin miesten balettiluokkaan. 'Herra. Poulin on hämmästyttävä, mutta hän potkaisi minua. Se oli parasta mitä minulle koskaan tapahtui. Jos et tee kovaa työtä, hän kertoo sinulle. '
Tänä vuonna Rileyn nykyaikaiset tutkimukset sisälsivät Graham- ja Taylor-tekniikoita. 'Se on ollut minulle vaikeampi', hän sanoo. 'Olen mukavampi klassisessa ja nykyaikaisessa baletissa.' Koostumus 2 oli toinen haaste. ”Olen oppinut paljon, mutta se oli tuskallista prosessissa, koska sinun täytyy opettaa itsesi ajattelemaan aivan eri tavalla. Luulin tietäväni koreografian, enkä ilmeisesti osannut ”, hän sanoo. Sisäisestä taistelustaan huolimatta hän oli yksi kuudesta toisesta opiskelijasta, jotka valittiin koreografiksi Choreo-Compille tulevana syksynä. ”[Tiedekunta] päätti, että minulla oli oikeat taidot - [kyky] työskennellä ryhmän kanssa ja olla organisoitu ja ajankohtainen. Olen itse asiassa hieman yllättynyt siitä, että sain sen. En ole kovin luottavainen koreografiassa, mutta tykkään tehdä se ja mielestäni se on hyvä aivoilleni. '
Rileyn toisen vuoden kohokohta tuli toinen kausi, jolloin hänet valittiin Forsythe'siin Raajan lause III kevään ohjelmakonserttiin. ”Olen valtava William Forsythe -fani. Lähinnä tanssin kokemani hengellinen kokemus oli, kun näin Boston Balletin tekemään [hänen teoksensa] Keskellä hieman kohonnut . En ollut koskaan ennen nähnyt mitään vastaavaa, ja se napsautti, että juuri tämän työn halusin tehdä, hän sanoo.
Riley vietti myös osan vuotta tanssimalla Medhi Bahirin ja Judith Fugaten Ballet NY: n kanssa. Kun Bahiri pyysi ohjaaja Rhodesilta miespuolista tanssijaa esittelemään venäläistä tanssia Pähkinänsärkijässä, Rhodes suositteli Rileyä, vaikka Juilliardin opiskelijoita yleensä ei kannata osallistua ulkopuolisiin tanssiprojekteihin, yksinkertaisesti siksi, että aikaa ei ole. Riley esiintyi Ballet NY: n kanssa kolmen viikon heinäkaudella NYC: n Joyce Theatre -ohjelmassa. 'Aloitin harjoittelun heidän kanssaan huhtikuun lopulla akateemisten luokkien jälkeen, joten kaipasin vähän koulua ja se ei todennäköisesti ollut hyvä idea', Riley sanoo. ”Se oli stressaavaa. Minulla olisi koko päivän luokka ja sitten neljän tunnin harjoitus, ja sitten palasin [Juilliardiin] ja esittäisin yöllä. '
Ammattilaisten rinnalla työskenteleminen vielä koulussa on asettanut Rileyn koulutuksen koetukselle. 'Juilliardin motto on' määritellä ammattitaito ', ja se on tavallaan juustoa, mutta se on totta. Olen oppinut paljon ammattimaisuudesta harjoituksissa, tekemisissä muiden tanssijoiden kanssa ja puhumalla ohjaajien kanssa, Riley kertoo.
Toinen vuosi: 'Sinulla on enemmän vastuuta, etkä ole enää koulun vauva, joten sinulla on vielä enemmän odotuksia. [Teet] isompia kappaleita vanhempien opiskelijoiden kanssa ”, Riley sanoo. 'Luulen, että kaikki ovat yhtä mieltä siitä, että toinen vuosi on stressaavin vuosi', hän lisää. ”Alat ymmärtää, että saatat ajatella toisin kuin luulit tekevän. Kun tulet entistä urakeskeisemmäksi ja päätät, mitä teet eikä halua tehdä, se ei aina ole sidoksissa luokkiin, jotka sinun on suoritettava. '
Juniori: Harumi Terayama
Syntynyt: Osaka, Japani
Ennen Juilliardia: Harumi on harjoittanut klassista balettia 6-vuotiaasta lähtien. Hän osallistui moniin kilpailuihin Japanissa ja kilpaili 15-vuotiaana Prix de Lausannessa. 'Se oli hienoa, ja ensimmäistä kertaa ajattelin, että halusin mennä ulkomaille opiskelemaan', hän sanoo. 'Tein sen vain välieriin asti, mutta se riitti tanssimaan raked lavalla.' Lukiossa hän osallistui Boston Balletin kesäohjelmaan. Hänen viimeinen puolitoista vuotta lukiosta käytti harjoittelua Walnut Hill -koulussa.
Kollegion päätökset: Harumin ensimmäinen maku modernista oli 13-vuotiaana Graham-tekniikan työpajassa, joka pidettiin hänen studiossaan ja jonka opetti Juilliardin opettaja Kazuko Hirabayashi. ”Minulla ei ollut aavistustakaan, että se oli Graham. Tiesin vain, että se oli moderni ja että olimme lattialla ”, Harumi muistelee. Hän halusi oppia lisää nykyaikaisia tyylejä, hän haki Juilliardia ja SUNY Purchaseä. Hyväksytty SUNY-ostokseen ja jonotuslistalle Juilliardiin, hän lykkäsi päätöstään muutaman viikon ajan, kunnes kuuli pääsevänsä Juilliardiin.
Luokan kohokohdat: Junioreilla on anatomia ja Stagecraft & Production. Kansainvälisenä opiskelijana Harumi opiskeli ensimmäisen vuoden englannin kielen ja humanistiset tieteet 1 ja 2 toisen ja kolmannen vuoden.
Vuoden kohokohdat: Harumi ja hänen luokkatoverinsa alkoivat työskennellä Ronald K. Brownin kanssa New Works -konsertissa. Junioreilla on Stagecraft & Production, vaativa luokka, jossa opiskelijat oppivat tanssikonsertin tuottamisen teknisiä komponentteja, kuten äänen, valaistuksen, videokuvan ja lavastuksen. Juniorit olivat näyttämöpäälliköt ja tekninen miehistö kaikissa työpajaesityksissä lukuvuoden aikana. Toukokuussa järjestetyssä seniorituotannossa kukin kolmannen vuoden opiskelija toimi valosuunnittelijana yhdelle kappaleelle ja valokortin käyttäjälle toiselle. 'Seniorit kertoivat minulle, etten koskaan tuntenut olevani valmis [näyttelyyn]', Harumi kertoo. ”Ripustimme kaikki teatterin valot kahdessa päivässä. Meillä oli lastaus yhden päivän ajan ja pysyimme kello 2 asti ripustamaan valoja ja keskittymään [kaikkiin]. '
Ei ole yllättävää, että tekninen tieto on muuttanut tapaa, jolla hän ajattelee suorituskykyä. 'Kun ajattelen kappaletta nyt, ajattelen tuotantoa, ei vain tanssia', hän sanoo. 'Luulen, että OK, täällä on vihje valaistukseen, ja oi, meidän on leikattava musiikki täällä, sellainen juttu.'
Improvisaatio oli erityisen uutta Harumille. ”Joskus meidän on improvisoitava luokassa, enkä ollut koskaan aiemmin tehnyt niin. Minulla ei ollut aavistustakaan mitä tehdä. Kävelisin vain ja juoksin studion ympäri ”, hän sanoo nauraen. 'Kun opin nykyaikaisemman sanavaraston ja työskentelin muiden ihmisten kanssa, minusta tuli mukavampi.'
Tänä vuonna hän pani improvisointitaitonsa koetukselle esittäen Forsythe's Raajan lause kevään ohjelmakonserttiin. Jors Johnson, Forsythen pitkäaikainen tanssija, toimi harjoitusjohtajana ja opetti opiskelijoille koreografiaa baletin ensimmäisestä ja toisesta näytöksestä, käytettäväksi rehuna 25 minuutin kolmannessa näytelmässä, joka on 80 prosenttia improvisoitu ja innoittamana Daniel Libeskind.
Ymmärtäen, että valmistuminen on lähestymässä, Harumi vietti kevätlomansa Euroopassa, etsimällä yrityksiä, joihin hän haluaisi liittyä, mukaan lukien Nederlands Dans Theatre ja Introdans sekä Sveitsin ja Barcelonan yritykset.
Junioriluokassa: ”Olemme melko lähellä. Välillämme on paljon kilpailua, mutta hyvällä tavalla. Luokassani on niin paljon inspiroivia ihmisiä. '
Seniori: Corey Scott-Gilbert
Syntynyt: Arlington, Teksas
Ennen Juilliardia: Itseään julistetuksi sotilaskärryksi Corey on asunut Havaijilla Fort Leen, VA Augsburgissa, Saksassa Fort Hoodissa, Teksasissa ja Baltimoressa. ”Halusin olla voimistelija 5-vuotiaana, ja jokaisessa [armeijan] tukikohdassa oli vapaa-ajankeskus, jossa oli vapaa-ajanviettoa lapsille. Äitini ilmoitti minut balettilistalle, koska voimistelu oli täynnä ”, hän selittää. 'Vihasin sitä. En edes usko, että pääsin läpi barren. ' Hän otti tanssin uudelleen 12-vuotiaana Teksasissa (koska hän oli ihastunut ystäväänsä, joka osallistui jazz-luokkaan), missä tanssikoulutus johti kesätutkintoon Ballet Austinissa. Kymmenessä luokassa hän ja hänen äitinsä muuttivat Baltimoreen, jotta hän voisi osallistua Baltimoren taidekouluun. Hän vietti myös kaksi kesää School of American Balletissa ja yhden Miami City Balletissa.
Kollegion päätökset: Corey ei halunnut mennä Juilliardiin tai mihinkään yliopistoon. 'Olin todella Balanchinen tuolloin todella, olin pullapää', hän sanoo naureskellen. 'Ajattelin täysin, että menen sisään yritykseen 18-vuotiaana ja pysyn siellä.' Mutta hänen äitinsä vaati, että hän koe Marymount Manhattan Collegessa ja Juilliardissa. Hän ei ottanut koetta vakavasti ja juhli edellisenä iltana. Huolimatta siitä, että hän ei tuntenut parhaana koeajan aamuna, Corey hyväksyttiin Juilliardiin, joka ei silti horjuttanut hänen yksisuuntaista mieltään: 'Pääsin Oakland Balletiin vanhempana vuonna ja halusin todella, todella, todella, ' hän sanoo. Hänen äitinsä ja opettajat kehottivat häntä kokeilemaan Juilliardia. Vaikka hän oli vastahakoinen, hän suostui. Ei ole yllättävää, että hänen asenteensa on muuttunut kokonaan. 'Tietysti nyt olen kuin' kiitos jumalalle, että menin Juilliardiin. 'Olin tyhmä ja nuori.'
Luokan kohokohdat: Seniorit käyttävät vanhempien seminaarien, näyttelijöiden ja vapaiden taiteiden valintoja, kuten taidehistoriaa tai vierasta kieltä.
Vuoden kohokohdat: Osallistuminen New Dances -konserttiin oli erityisen iso juttu Coreylle ja hänen luokkatovereilleen, jotka tekivät yhdessä Robert Battle ja harjoitusjohtaja Elisa Clarkin kanssa uuden teoksen John Mackeyn partituureille. 'Neljännen vuoden teos on aina viimeinen kappale [ohjelmassa], ja kaikki odottavat sinun olevan hämmästyttävä, koska olet neljäs vuosi', hän sanoo.
Joulukuussa vanhemmat, jotka ovat kiinnostuneita työskentelemään Euroopassa (joka on usein enemmistö, Corey sanoo) matkustavat sinne lukukauden tauon aikana. Vaikka matkat järjestetään ja rahoitetaan erikseen, tiedekunta auttaa eläkeläisiä suunnittelemaan ja ottamaan yhteyttä yrityksiin. Seniorit tapaavat usein ollessaan Euroopassa, mutta heidän etujensa mukaan on matkustaa yksin. Corey selittää: 'Varsinkin jos olet tyttö, et halua mennä toisen tytön kanssa, joka näyttää samalta kuin sinä ja tanssii aivan kuten sinä ja on koulutettu aivan kuten sinä. Jos olet ryhmässä, et mene sellaisten ihmisten kanssa, jotka näyttävät sinusta. ' Onneksi 6'4 ': ssa tämä on yksi ongelma, josta Coreyn ei tarvitse huolehtia. Hänen erittäin hoikka runko ja pitkät, röyhkeät raajat 'kaikki luulevat olevani [vielä] pitempiä', hän sanoo.
Corey's Europe -matkalle hän osallistui Monaco Dance Forumin First Job Audition -tapahtumaan, jossa valitut tanssijat saavat maksetun matkan Monacoon koe-esiintymiseen ennen taiteellisten johtajien kouristusta. Ulkomailla ollessaan hän vieraili myös Lyonin oopperaballetissa, jonka johtaja oli osoittanut kiinnostusta häntä kohtaan siitä lähtien, kun hän osallistui yritysluokkaan LOB: n esiintyessä Brooklyn Academy of Musicissa vuotta aiemmin. 'Ohjaaja Yorgos Loukos soitti Juilliardille ja sanoi:' Tarvitsen tuon pojan ', Corey sanoo. Loukos tarjosi lopulta Coreylle vuoden kestävän sopimuksen elokuussa 2005.
Kuten toisen ja kolmannen vuoden, seniorit näyttelevät näyttelijöistä maaliskuun konsertissa tammikuun lopulla. Corey sijoitettiin Forsythe-ryhmään yhdessä Harumin ja Rileyn kanssa. 'Se on meidän hyötykonsertti, ja se on myös show, johon he tuovat mukaan isoja koiria - suuria koreografeja. Tietenkin leukani putosi, kun kuulin, että meillä oli William Forsythe ”, hän sanoo. Vaikka suurin osa työstä tehtiin harjoitusjohtaja Jill Johnsonin kanssa, Corey sanoo: 'Billy tuli viikonloppuun ja muutti koko elämäämme. Ennen sitä olimme kaikki, 'eikö emme voi vain tehdä tätä ohjelmaa ja saada sen toimeen?' Mutta sinä maanantaina [jälkeen] olimme kaikki kuin: 'Voi hyvä, tanssi on hämmästyttävää.' 'Corey oli erityisen vaikuttunut siitä, kuinka sydämeltään nuori Forsythe on - hän jopa teki Harlem Shake -harjoitusten harjoitusten aikana.
Kun maaliskuun konsertti on ohi, seniorit omistavat seuraavat kolme viikkoa Senior Production -tapahtumalle, omalle konsertille, joka on Senior-seminaarin huipentuma. 'Se opettaa sinulle, kuinka kirjoittaa apurahoja, puhua liikemiehille, pyytää lahjoituksia, budjetoida esitys, kirjoittaa elämäkerta, mikä on hyvää otoksessa - pohjimmiltaan kaikkea, jotta voit näyttää ammattilaiselta koeohjelmassa', Corey selittää. Opiskelijat hallitsevat tuotannon jokaista yksityiskohtaa, haluavatko he lavastuksia lavalla, varainhankintaan ja talonhoitoon.
Suoraan koulun koreografisten kunniakonserttien kannoilla on vuoden viimeinen näyttely: 'Seniorikonsertti - dun-dun-duuun', Corey sanoo dramaattisesti. Seniorit ottavat näyttämön viimeisen kerran esittämään sooloja tai duetteja valitsemansa taiteilijan koreografioimana odottaessaan Rodoksen hyväksyntää. Jokaisen vanhemman vastuulla on löytää koreografi työskentelemään. ”Juilliard-opiskelijana teet niin monia yhteyksiä pelkästään ohjelmassa. Ihmiset alkavat tietää kuka olet. Sinun tehtäväsi vanhempana on [lähestyä koreografia ja sanoa]: ”Työskenteletkö kanssani?” Ja he sanovat harvoin ei, koska tietysti valitset jonkun, johon olet ilmeisesti ollut yhteydessä. ” Corey halusi esittää Forsythe-duetin luokkatoverinsa ja 'tanssimielisen sielunkumppanin' Cynthia Welikin kanssa, ja Forsythe ja harjoitusjohtaja Jill Johnson päättivät, että heidän pitäisi tanssia Arvioitu sonaatti . 'Kyse on kahdesta ihmisestä, jotka ovat vuorovaikutuksessa keskenään. Jill selittää sen 'intiimiksi laskuriksi', kuten keittiön pöydässä. Ja Cindyllä ja minulla on niin paljon hetkiä, että tiesimme vain, että se oli täydellinen pala meille. '
Vanhempana vuotena: 'Olet niin paljon tietoisempi neljäs vuosi paitsi siitä, mitä tapahtuu tällä hetkellä, myös siitä, mitä tapahtuu koko tanssimaailmassa. Ensimmäisenä vuonna keskityt edelleen tyhmiin asioihin, kuten 'mikä osa on niin ja niin tulossa?' On kypsyysaste, jonka saavutat sinne, missä ei ole kyse vain siitä, kuka mitä tekee. Se on keskittyminen itseesi, tässä ihmisjoukossa. '
Opiskelijat ovat riippuvaisia toisistaan juilliardin intensiivisen ohjelman fyysisten ja henkisten haasteiden läpi. Kuten kaikki koulut, kaikki eivät pääse siihen: Coreyn luokka alkoi yli 20 oppilaan kanssa ja päättyi 16: lla. 'Lähtevät ihmiset joko potkaistiin tai päättivät lähteä, tai heille tarjottiin työpaikkaa ja päätettiin ottaa heidät', hän sanoo. 'On mahdotonta päästä läpi Juilliardin yksin. Sinun on tartuttava johonkin, jota tarvitset tukijärjestelmään. Jopa [ihmisten kanssa], joiden kanssa et tule toimeen, on kamaradarisuuden tunne, koska olet tehnyt sen. Varsinkin luokkani - kävi läpi paljon. Toinen koulupäivä oli 9/11, sitten [entinen tanssijohtaja Benjamin] Harkarvy kuoli. Sarah Fox, draamajohtaja, murhattiin. Paljon veti meitä yhteen. Yksilönä nämä ihmiset ovat auttaneet minua kasvamaan niin paljon, että olisin täysin erilainen ihminen ilman heitä. '