Albumi oli liian kovaa. Se oli suurin ongelma Jimmy Jamillä ja Terry Lewisilla tallennettaessa Janet Jacksonin vuotta 1986 Ohjaus .
Työskennellessäni Prinssin kanssa, katselisimme aina tapaa, jolla hän nauhoittaa, Jimmy Jam kertoi ESSENCE: lle. Ja koneet olivat aina punaisella - tarkoittaen, että hän äänitti liian kovaa, mutta se oli tapa, jolla hän sai äänen. Loppujen lopuksi nauhoitimme kaiken liian kovaa, koska koneemme [joita käytimme Janetille] oli jo asetettu nauhoittamaan tällä tavalla, joten nauhoitimme juttuja kaksinkertaisesti. Emme tajunnut sitä ennen kuin aloitimme sekoittamisen ja insinöörimme tuli sisään ja sanoi: 'Kuka nauhoitti tämän ?!
Vahvistettu ääni oli ennakoiva sille, mitä albumi merkitsisi Jacksonin musiikkiuralle. Ennen Ohjaus , Janet oli Jackson-klaanin tunnettu tyttövauva. Hän oli kukoistanut televisio-näyttelijänä ja äänittänyt kaksi merkittävää albumia, mutta ei ollut ottanut musiikkia vakavasti. Hänen henkilökohtaisessa ja työelämässään asiat olivat muuttumassa - hän oli juuri mitätöinyt avioliitonsa James DeBargen kanssa ja palkannut uuden johtajan vapauttamalla isänsä tyypillisistä liiketoimintavelvoitteista.
Luonnollisesti kesällä 1985, kun hän lähti perhekodistaan Los Angelesiin nauhoittamaan Jam ja Lewis Minneapolisissa, hän oli valmis tekemään jotain äänekästä, rohkeaa ja odottamatonta. Ohjaus oli hänen voimakas julistuksensa.
Idea meille oli viedä hänet mukavuusalueelta, Jam sanoi. Kun aloitimme työn, emme tallentaneet sitä ensimmäisten 4 tai 5 päivän aikana. Menisimme studioon ja vain hengailemaan. Hän kävi läpi monia asioita elämässään. Ja hän sanoi lopulta: 'No milloin aiomme aloittaa työskentelyn?' Ja me sanoimme 'Olemme jo aloittaneet työskentelyn ja näytimme hänelle sanat, joille olemme aloittaneet Ohjaus , ja hän sanoi: 'Tästä olemme puhuneet.'
Albumit, jotka hän teki aiemmin - hänellä ei ollut mitään panosta niihin. Se oli pohjimmiltaan aivan kuten joku antaisi hänelle laulun ja hän laulaisi sen. Se ei ollut koskaan filosofiamme levyjen tekemisessä.
Jos albumin otsikko ei anna teemaa, Ohjaus Aloituspuheenvuoro kertoo kaiken: Tämä on tarina hallinnasta, valvonnastani, hallitsemisestani, mitä sanon, valvonnasta, mitä teen, ja tällä kertaa aion tehdä sen omalla tavallani. Osumat kuten Nasty, Mitä olet tehnyt minulle viime aikoina, ja Pleasure Principle vahvistivat teemaa esittelemällä naista, joka vaati kunnioitusta suhteissaan ja työssään ja oli halukas saamaan tämän kunnioituksen ottamalla niin paljon henkilökohtaista valvontaa kuin tarpeen.
Kolmekymmentä vuotta myöhemmin naismuusikot puhuvat edelleen valvonnasta. Vaikka Jacksonin vuoden 1986 albumilla on tarkoitus saada hallintaansa, SZA: n vuosi 2017 CTRL on hallinnan vapauttamista.
Halusin hallita tapaa, jolla ihmiset ajattelivat minua ... näkivät minut, SZA kertoi Cruz-näyttely . Halusin hallita elämän kulkua, hallita sudenkuoppia tai kipua ... Yritin hallita kipuvirtaa ... Ja se ei vain ole mahdollista. Et voi hallita tapaa, jolla muut ihmiset tuntevat. Et voi hallita tapaa, jolla he reagoivat. Ja kun menetät tarpeeksi, annat itsellesi tilaa luopua hallinnasta.
Tämän seurauksena monet kappaleista CTRL tuntuu pyöreältä tai avoimelta. Hän ei sitoudu lopulliseen opinnäytetyöhön tai koukkuun, vaan sen sijaan kysyy, kannustaa, syyttää ja tuntee tiensä vanhojen suhteiden ja kokemusten läpi kanavoimalla sodanjälkeä, josta tulee väistämätöntä, kun henkilö, joka on tottunut tai on mukava olla valvonnan on luovuttava siitä.
Go Ginassa hän laulaa naisesta, joka oppii tai ehkä tarvitsee oppia päästämään irti. Kappale on näytelmä näyttelijän Ginalle tiistai n, kuka SZA sanoo on kaunis huumorintajulla, mutta eräänlainen tiukka ja jos hän asuisi kuin Pam, hänellä voisi olla hauskempaa. Kuten suurin osa albumista, kappale on elämäkerrallinen, joka perustuu hänen tunteisiinsa aikaisemmasta suhteesta. En ole koskaan puhunut suhteista suoraan. Olin aiemmin hyvin metaforinen, hyvin kuvaannollinen, SZA sanoi. Ja myös tavallaan peloissani puhua siitä, miten tunsin kirjaimellisesti tai hyvin suoraan.
Tämä haavoittuvuus on kannattavaa. CTRL on asettanut SZA: n R&B: n ja pop-fanien sydämeen, korviin ja silmiin ympäri maailmaa ja on pakottanut alan ikätoverinsa tunnistamaan hänet alistumattomaksi laulaja-lauluntekijäksi. Se on myös ansainnut hänelle viisi Grammy-ehdokasta, mukaan lukien paras uusi taiteilija ja paras urbaani nykyaikainen albumi. Samanlainen kuin miten Ohjaus esitteli Janetin uudelleen maailmalle ja pani hänet samaan keskusteluun kuin isoveljensä Michael, CTRL on SZA: n läpimurto.
On muitakin naisten albumeja, joista pidin todella tänä vuonna, mutta hänen levynsä on luultavasti vuoden paras albumi, ja mielestäni hän on aivan mahtava. Jam kertoi ESSENCE: lle. Olen aina rakastanut hänen kirjoitustyyliään.
SZA: n kirjoitustyyli on rakastettava, ellei merkittävä.
Vaikka hän ei tuhlaa mitään tilaa herkälle tai selittämättömälle, hän onnistuu kuitenkin olemaan tyylikäs ja tunteikas. Levyn pelottomimmalla kappaleella Supermodel hän ajaa tunteitaan kissan ja hiiren pelin kautta, kun hän kehottaa rakastajaa korvaamaan hänet kauniimmilla naisilla, nukkuu hänen kotipoikansa kanssa, vetoaa hänen validointiinsa - ennen sovittamista siihen, että hän voisi olla vapaa tästä piinaavasta pelistä, jos hän voisi vain oppia olemaan kunnossa itsensä kanssa. Se on paljas koostumus, joka syntetisoi emotionaaliset neuvottelut naisen ja hänen rakastajansa sekä naisen ja itsensä välisessä rakkauden ja vihan suhteessa.
Viikonloppuna hän käy samanlaiset neuvottelut. Ensimmäisessä jakeessa tunnustetaan huolimattomuus käsitellä kaveria, joka on jonkun toisen kanssa; hän jopa kutsuu sitä itsekkääksi ja epätoivoiseksi, mutta kuoron mukaan hän on taas hallinnassa, kääntäen kerroksen haavoittuneesta tytöstä, joka on haudattu toiseen asentoon, tyydyttävälle osa-aikatyttöystävälle, jolla on etuja. Se on provosoiva, vaikkakin looginen ehdotus, kun sitä tarkastellaan hallinnan hylkäämisen yhteydessä.
Kuten hänen sisällönsä, SZA: n lähestymistapa musiikin tekemiseen koskee yhtä lailla kontrollin vapauttamista, teen asioita, jotka tuntuu hyvältä, yritän muodostaa yhteyden minuun, joka ei ajattele niin paljon, hän sanoi, Yritä keskittyä rehellisyyteen , elää rehellisesti. Yritän selvittää itseni musiikkini kautta, joka vie niin kauan.
Ei väliä kuinka kauan se kestää, meillä on tunne, että maailma kuuntelee.