Tervetuloa neljänteen vuosittaiseen Jazz Hand Awards -palkintoon - alias 'Jazzies'-tapahtumaan, jossa arvioimme tanssimaisia Broadwayn loistavia esityksiä.
Jazzie aidoimmille afro-karibialaisille liikkeille menee ... 'Kerran tällä saarella'
(Keskellä, vasemmalla) Alex Newell Asakana, maan äiti ja Hailey Kilgore Ti Mounena elokuvassa 'Kerran tällä saarella' (kuva Joan Marcus, kohteliaisuus Boneau / Bryan Brown)
Kerran tällä saarella, joka alun perin avattiin vuonna 1990, on palannut Broadwayn herätykseen soittamalla Circle in the Square -aukiolla. Vilkkaalla saarella sijaitseva tarina seuraa nuorta talonpoikaista tyttöä nimeltä Ti Moune (pelaa uusi tulokas Hailey Kilgore). Sen jälkeen kun saaren jumalat säästivät hänen henkensä myrskyn aikana, he aloittivat hänet kokeilemaan, onko rakkaus todella valloittanut kuoleman. Tanssiminen koko esityksen ajan on sielukas sekoitus aitoja afro-karibialaisia liikkeitä, jonka koreografia on Camille A. Brown (Camille A. Brownin ja tanssijoiden taiteellinen johtaja ja nelinkertainen prinsessa Grace -palkinnon voittaja). 'Erityiset tanssit, joihin keskityimme tässä, ovat djouba, contredanse ja rabòday (tunnetaan yhdessä nimellä konbit) ja afro-kuubalaiset Orisha-tanssit: Eleguá, Shango, Ogun ja Oya', Brown sanoo. 'Olen myös kuullut tanssijaa ja koreografia Maxine Montilusia, joka on Haitin amerikkalainen ja erikoistunut afro-haitilaiseen ja afro-kuubalaiseen tanssiin.'
(Vasemmalta) Harry Hadden-Paton Henry Higginsinä, Lauren Ambrose Eliza Doolittleina ja Allan Corduner everstinä Pickeringinä elokuvassa My Fair Lady (kuva Joan Marcus, kohteliaisuus Lincoln Center -teatterissa)
Legendaarinen Broadway-musikaali vuonna 1956, pääosissa Julie Andrews (josta tuli rakastettu vuoden 1964 elokuva, pääosissa Audrey Hepburn), My Fair Lady palaa Suureen Valkoiseen Tielle tällä kaudella Lincoln Center -teatterissa Christopher Gattellin uuden koreografian kanssa. Rehevillä valsseilla ja perinteisillä musiikkiteatteriliikkeillä esitys seuraa tarinaa Eliza Doolittle (Lauren Ambrose), työväenluokan tytöstä, joka tapaa professori Henry Higginsin (Harry Hadden-Paton). Higgins ottaa itselleen opettaa Elizan puhumaan oikeaa englantia ja saa hänet täysin hallitsemaan päästäkseen hänet todellisena naisena. Älä odota, että keskitytään koreografiaan koko ajan, mutta näyttelijät todella päästävät irti ja murtautuvat viktoriaanisista julkisivuistaan showstop-numeron 'Get Me to the Church on Time' aikana, joka on täynnä rajuja tanssijoita, jotka tekevät tölkkiä - voi.
Jazzie for Fetchest Hard-Hitting Hip-Hop Moves Goes to ... 'Tarkoita tyttöjä'
(Vasemmalta) Erika Henningsen Cady Heronina, Ashley Park Gretchen Weinersinä, Taylor Louderman Regina George, Kate Rockwell Karen Smithinä ja Barrett Wilbert Weed Janisina elokuvan Mean Girls näyttelijöillä (kuva: Joan Marcus, kohteliaisuus Boneau / Bryan Brown)
Tarkoita tyttöjä Broadwaylla on vain hauskaa, kiitos enimmäkseen sen hilpeän ja täydellisen muovisen päätrion: Taylor Louderman kuningatar mehiläisenä Regina George, Ashley Park epävarmana seuraajana Gretchen Wieners ja Kate Rockwell ilmavana ja lentävänä Karen Smithinä. Ja se ei todellakaan vahingoita sitä hauskaa naista, jonka Tina Fey kirjoitti kirjan, joka perustui hänen vuoden 2004 kultiklassiseen elokuvaansa. Kuten elokuvassa, musikaali seuraa naiivista Cadyä (Erika Henningsen), kun hän liikkuu amerikkalaisen lukiolaisen elämän jälkeen sen jälkeen, kun tiedemiehensä ovat kouluttaneet sen kotiin Afrikassa. Ensimmäisenä päivänä hän tapaa Damianin (Gray Henson) ja Janisin (Barrett Wilbert Weed), kaksi sarkastista ja nokkelaa syrjäytynyttä henkilöä, jotka laativat suunnitelman tehdä Cady suosittu - ainoana tarkoituksena pilata paha Regina George elämä. Tanssi, ohjaajan ja koreografin Casey Nicholawin mukaan (tunnetaan nimellä Mormonin kirja ja Jotain mätä! ), on eklektinen sekoitus hiphopia, nykyaikaista ja klassista musiikkiteatteria. Damian ja yhtye esittävät mestarillisesti jopa täydellisen napautusnumeron nimeltä Stop, ja älykkään työpöydän kuvituksen aina, kun lapset ovat luokassa.
Jazzie useimpiin tanssilajeihin pakattuna yhteen esitykseen menee ... '' Paavo Pesusieni ''
(Vasemmalta) Lilli Cooper Sandyna, Ethan Slater Paavo Pesuna ja Danny Skinner Patrickina Paavo Pesusieni -housuissa (kuva: Joan Marcus, kohteliaisuus Boneau / Bryan Brown)
Merenneidot, joissa on kumikäsineiden hännät, sateenvarjoista valmistetut meduusat, kuohuviinit, tuxedoed-merivuokot: Paavo Pesusieni on kaikki tämä ja enemmän. Vilkas esitys seuraa rakastettuja sarjakuvahahmoja SpongeBobia (jota esittelee Broadwayn debyytti esittävä Ethan Slater), Patrickia (Danny Skinner), Sandyä (Lilli Cooper) ja Squidwardia (Gavin Lee) Bikini Bottomin kautta tulivuori uhkaa heidän olemassaoloa. Kookas, ylhäältä tuotettu tuotanto vetää kaikki pysähdykset, kun Paavo Pesusieni ja hänen ystävänsä yrittävät pelastaa kaupunkiaan lähestyvästä tuomiosta - ja Christopher Gattellin ( Newsies maine) ei tuota pettymystä. '' Koska esityksessä on musiikkia, jonka ovat kirjoittaneet niin monet taiteilijat - aina T.I. He saattavat olla jättiläisiä Lady Antebellumille paniikkiin! Diskolla - kunkin numeron fyysisyys ja tapa, jolla kukin hahmo liikkuu, on huomattavasti erilainen '', kertoo tanssikapteeni Juliane Godfrey. `` Odota vähän kaikesta: siellä on hiphopia, jazzia, modernia ja täysimittainen hätänumero. '
Jazzie tyylikkäimmälle baletille Clambakessa menee ... '' Karuselliin ''
Tanssijat 'Karusellissa' (kuva: Julieta Cervantes, DKC / O & M)
Valtava hitti, kun se avattiin ensimmäisen kerran Broadwaylla vuonna 1945, Karuselli - ikonisen duo Richard Rodgersin ja Oscar Hammerstein II: n kirjoittama toinen musikaali seuraa epätoivoista pariskuntaa: karusellikuorija Billy Bigelow (Joshua Henry) ja myllytyöläinen Julie Jordan (Jessie Mueller). Alkuperäinen oli tanssiraskas, ja siinä oli paljon laajaa balettisekvenssiä, jonka koreografi oli Agnes de Mille, joten kuka voisi paremmin päivittää tanssia tällä kertaa kuin New York City Balletin asuva koreografi Justin Peck? Peckin innovatiivinen liike on todella upea, risteytys klassisen balettisen ja mielikuvituksellisen nykyaikaisen liikkeen välillä, jossa on paljon huiman hyppyjä ja käännöksiä. Näet jopa tanssijoiden todellakin ilmentävän karusellia. 'Tanssi on kudottu esityksen kankaaseen ja näyttää yhtä luonnolliselta kuin kävely tai hengitys', kertoo tanssija Laura Feig. 'Tarinan tunteet rakentuvat, kunnes ne räjähtävät tanssiksi, ainoa looginen seuraava askel.' Näyttelijöissä on myös kaksi NYCB-tähteä, jotka ovat debyytti Broadwaylla: päämies Amar Ramasar soittaa kylmäsydämistä rikollista Jigger Craiginia ja solisti Brittany Pollack esiintyy Louisen, Julien ja Billyn teini-ikäisenä tyttärenä.
Jazzie kauneimmasta tanssimisesta lumimyrskyssä menee ... 'Jäädytetty'
Kristoff tanssii Annan ja vuorien piilotetun kansan kanssa Frozenissa (kuva: Deen Van Meer, kohteliaisuus Disney Theatrical Group)
Disney-elokuvan perusteella Jäädytetty on yksi Broadwayn tyylikkäimmistä (pun-tarkoitetuimmista) uusista ohjelmista. Elokuvan tavoin se seuraa kuninkaallisia sisaria Annaa (Patti Murin) ja Elsaa (Caissie Levy), kun he liikkuvat Elsan maagisissa talvivoimissa. Diehard-fanit tietävät mielellään, että kaikki elokuvan parhaat hetket esiintyvät. (Kyllä, kuulet '' Haluatko rakentaa lumiukon? '' Ja '' Anna sen mennä ''!) Mutta rakkauteen on myös paljon uusia lisäyksiä, kuten Rob Ashfordin superluova koreografia. Tanssissa on kauniita valsseja palatsissa, juhlava maytolotanssi, ihastuttavan omituiset liikkeet Annalle ja energinen numero valtakunnan trollimaisen kaltaisesta Hidden Folk of the Mountainsista. Ja varaudu paljon leuan pudottavaan näyttämötaikuuteen, kun Elsa luo upeita talvimaisemia, kuten jyrkän jäälinnan.
Versio tästä tarinasta ilmestyi heinä- / elokuun 2018 numerossa Tanssihenki otsikolla 'Presenting Dance Spirit's Annual Jazz Hand Awards'. '