Jessi Trauth, NYU: n Tisch School of the Artsin nuorempi, naulasi äskettäin esityksensä Sally Bowlesina koulun tuotannossa Kabaree . Mutta tämä luumurooli on vain yksi monista tämän pian tulevan supertähden ansioluettelossa. Harjoitteltuaan Montanassa Rocky Mountain Ballet Theatre -tapahtumassa Jessi rakastui musiikkiteatteriin, kun hänet valettiin yhteisötuotantoon. Kuorolinja . Hänet hyväksyttiin NYU: n Collaborative Arts Program -ohjelmaan, ja yhdessä esiintymisten kanssa koulunäyttelyissä hän on saanut osia tuotannossa, mukaan lukien Wendy Peter Pan ja Eliza sisään Kuningas ja minä , arvostetuilla alueteattereilla, kuten Merry-Go-Round Playhouse. Plus viime vuonna hän kiersi Euroopassa kuin Velma vuonna länsipuolen tarina ennen kuin polvivamma syrjäytti hänet muutaman kuukauden ajan. Käytettyään aikaa parantumiseen 21-vuotias Jessie laskeutui takaisin New Yorkin kärjelle aidolla innostuksella, kunnioitusta herättävällä tekniikalla ja kiistämättömällä karismalla. Lue lisää saadaksesi lisätietoja hänen tähtiosuudestaan NYU: ssa. - Lauren Kay
Jessi Costarella Roe Hartrampf Cliffillä. Kuva: Chanel Pascente
18. huhtikuuta:
Minut valittiin juuri Sally Bowlesiksi, johtajaksi Tisch Mainstage -tuotannossa Kabaree! Legendaarinen Tony Stevens koreografioi! Hän ei ole vain mestariopettaja ja veteraani Broadway-esiintyjä esimerkiksi Hei Dolly! ja Kiikkua , mutta hän on myös Fossen alkuperäiskappaleen apukoreografi Chicago .
Odota, kuinka syytön Jessi valittiin Sally Bowlesiksi? Tulinen, röyhkeä 19-vuotias brittiläinen Sally on tähti-esiintyjä kabareessa ennen toista maailmansotaa Berliinissä. Hän johtaa villiä elämää, joka on täynnä seksiä, huumeita ja alkoholia, ja joutuu kohtaamaan haastavia ongelmia. Onko minulla tarpeeksi tosielämän kokemusta tämän vetämiseksi pois? Tämä edellyttää kaivamista haavoittuvimpiin paikkoihin ja kokemuksiani löytääksesi materiaalia, joka voi kertoa mielipiteeni Sallyn ongelmista.
Kesäkuu – 24. elokuuta:
Kesän aikana tutkin Sallyn luonnetta henkilökohtaisessa elämässäni: Juon alkoholia ensimmäistä kertaa ja työskentelen flirttailevan naisellisen voimani parissa ja huomaan, että Sally ja minä emme ole niin erilaisia kuin ajattelin. Työskentelen ulkoa ja brittiläisen murteen parissa sekä tutkin ja luen Weimarin Saksaa.
18. elokuuta:
En voi nukkua yötä ennen ensimmäistä harjoitusta! Toisin kuin monissa muissa näyttelyissä, joissa et tavata koko tiimiä (lukuun ottamatta näyttelijöitä) tekniseen harjoitteluun asti, kaikki osallistuvat Kabaree Ensimmäinen päivä. Ohjaaja Jean Randich, dramaturgi Tony Stevens ja puku-, lavastus- ja valosuunnittelijat jakavat käsityksensä. Niin monet heidän ideoistaan ovat kiehtovia ja inspiroivia, ja yhteistyöhenki huoneessa on kineettinen.
Tony Stevens tulee kaikkiin harjoituksiin, vaikka niihin ei sisälly koreografiaa. Hän ja Jean työskentelevät yhdessä niin tukevalla tavalla. Esimerkiksi Tony voi antaa minulle näyttelijöitä, ja se on hienoa Jeanin kanssa. Lisäksi yhdessä Mein Herrin harjoituksista Jeanilla on konsepti, jonka hän todella haluaa sisällyttää Tonyn koreografiaan. Normaalisti visuaalisuus olisi vain koreografin tehtävä päättää. Mutta Tony ja Jean ovat niin avoimia, että hän kokeilee hänen ajatustaan. Tuo kohtaus on todella uskomaton!
26. elokuuta:
Jean johtaa näyttelijöitä pelleytyksessä. Panemme punaiset nenät ja meitä kehotetaan nousemaan henkilökohtaisesti kaikkien eteen ja tekemään kielletty teko. Ryömittäessäni ryhmän eteen ajattelen yhtäkkiä 'Voi, kuinka herkullisen tuhma olisi riisua!' Aloin avata hameeni ja tunnen heti, että kaikki ovat kiinni tarkkaavaisessa jännityksessä. Jokaisen vuodatetun vaatekappaleen ollessa yllättynyt itsestäni, ja jännitys kasvaa. Rintojen ulospäin ja kasvot punaisina, minä huijaan järkyttyneenä.
Tony ja Jean kertovat minulle, että he rakastivat, kuinka nauhani ilmentää leikkisää viettelyä, jota Sally käyttää Cliffillä, ja yleisö elokuvassa 'Älä kerro äidille'. He kysyvät, olenko valmis strippaamaan näytössä numeron lopussa. Järkyttynyt, mutta halukas kokeilemaan mitä tahansa, olen samaa mieltä. Tony koreografoi nauhan ja päätämme, että olen yläosattomissa, mutta pohjat pysyvät.
27. elokuuta:
Tony luo kanssani Mein Herrin. Hän tulee konseptilla ja alkaa kehittää liikkumisilmiöitä. Hän säätää sitä, kunnes on vakuuttunut siitä, että jokainen askel liittyy musiikkiin ja sanoituksiin ja kertoo tarinan ja että koreografia toimii minulle erityisesti. 'Älä kerro äidille' ja 'Mein Herr' täytyy tuoda esiin kaksi Sallyn kontrastista ominaisuutta: leikkisä söpöläinen ja femme fatal.
”Mein Herr” -aloitteen jakeen lopussa Tony ja minä työskentelemme, kunnes sormeni kiihtyminen pienenee hienovaraisimpaan eleen ja putoaa musiikille lyriikan ”Toodle-oo” jälkeen. Oikein soitettuna Sallyn komentava helppous kiehtoo yleisöä.
4. syyskuuta:
Nyt kun minulla on koreografia, minun täytyy käydä läpi kaikki numerot ja yhdistää erityinen motivaatio ja sisäinen vuoropuhelu vaiheisiin ja sanoituksiin. Joka kerta kun esitän sen, syntyy pieniä hetkiä ja uusia ideoita. Olkapyörän sisäisestä vuoropuhelusta tulee 'En voi auttaa sitä. Olen vain tuhma tyttö. '
14. syyskuuta:
Ensimmäinen vakava poikaystäväni hajottaa minut. Ajattelen Sallyn linjaa '... nainen ei voi olla todella hieno näyttelijä, ennen kuin hänellä on ... sydän murtunut'. Niin paljon kuin tämä sattuu, käytän sitä yhteydenpidossa Sallyn kipuun ja sydänsärkyyn.
19. syyskuuta:
Kun esitys kokoontuu, ymmärrän yhä enemmän jokaisen hetken tärkeyttä Sallyn matkalla. Jos pudotan pallon jossain vaiheessa, esitys on vaarassa. Minun on luotava vahva yhteys Cliffiin, mieheen, josta rakastun, kun hän ensin kiinnittää huomioni klubiin 'Älä kerro äidille' -tilaisuuden aikana. Tämä vetovoima on katalysaattori koko näyttelyyn.
30. syyskuuta:
Tekniikka kestää odotettua kauemmin ja paniikki on ilmassa. 45 minuuttia ennen viimeistä juoksua ilman yleisöä Tony ja minä estämme numeron 'Cabaret' - meillä ei ollut aikaa harjoituksissa! Pidän sitä haasteena ja testinä itselleni.
Yritän saada uusi tukos kehooni nopeasti, naulata nopea muutos 'Mein Herriksi' ja päällikkö liukumaan halkeamiin neljän tuuman, reiden korkeissa saappaissa. Tulen läpi juoksun ilman katastrofeja ja teen jopa pukumuutokseni. Asiat tuntuvat kuitenkin hektisiltä.
2. lokakuuta:
Avajaiset-hermot ja jännitys! Vaikka kaikki menee sujuvasti, olen tyytymätön esitykseeni ja mielestäni olisi voinut tehdä vielä enemmän. En halua juhlia. Tunnen olevani emotionaalisesti tyhjentynyt ja järkyttynyt Sallyn matkasta, enkä voi päästää ohjelmaa irti, kun poistun teatterista. Kun soitat emotionaalisesti raskasta roolia, on tärkeää jättää hahmo teatteriin oman emotionaalisen terveytesi ylläpitämiseksi. Se on taito, jota en ole vielä oppinut!
5. lokakuuta:
Luovutan esityksen suuremmalle hyvälle. Teemani on tänä iltana nauttia jokaisesta hetkestä. 'Toodle-oo': n jälkeisen yksinkertaisen sormeaallon voima on herkullisen jännittävä. Tunnen yleisön loitsuni alla. En tunne olevani järkyttynyt tai tyhjentynyt. Onko tämä hyvä vai huono? Tarkoittaako tämä sitä, että väärennin sitä? Kysyn Jeanilta ja Tonylta. Heidän mielestäni esitykseni oli loistava. Ehkä on parempi, että kutsuin yleisön sen sijaan, että heittäisin kaiken energian heille kerralla. Olen vihdoin ylpeä työstäni!
8. – 10. Lokakuuta:
Neljä viimeistä ohjelmaa menevät upeasti! Olen rennossa näyttelyssä, joka sallii uusia löytöjä. Kun otan viimeisen jousi, tiedän, että tämä on vasta urani alku. Toivottavasti pääsen jopa pelaamaan Sallyä taas! Tämä kokemus on muuttanut minua ikuisesti, koska minusta tuntuu tekevän asioita, joita en tiennyt voivani tehdä. Se osoitti minulle, millaista prosessia nautin. Lisäksi se korosti, että kun luovat tiimit tarjoavat tilaa kasvulle, mahdollisuudet ovat rajattomat. Jos olen koskaan ohjaaja tai koreografi, muistan, miten Jean ja Tony työskentelivät, ja sisällytän sen omaan metodiini. Ja lopuksi, esitys muistutti minua siitä, että minun on ehdottomasti tehtävä tämä. Esittäjä ja taiteilija on paras asia - koskaan.