Yleisön jäsenenä on helppo jättää huomiotta, kuinka paljon työtä esitykseen käytettiin lavalla - tanssijan tehtävä on tehdä siitä loppujen lopuksi vaivaton. Mutta jokainen ammattilainen on käsitellyt roolin, joka sai heidät epäilemään itseään, joko testaamalla kestävyyttään, työntämällä heidät pois mukavuusalueelta tai koskettamalla heikkouksiaan ja epävarmuustekijöitään. Täällä kuusi tanssijaa jakaa joitain vaikeimmista rooleistaan, kuinka he selviytyivät ja mitä oppivat.
Hickman ja Sieve esittävät elokuvan 'Se vie paljon tuntemaan miehen' (Adam Rose, kohteliaisuus FOX)
Darius Hickman
Tanssija, Joten luulet voivasi tanssia, kausi 15
Viimeinen duettoni SYT: ssä oli 'Se vie paljon miehen tuntemista'. Travis Wallin koreografia, se oli fyysisesti erittäin vaativa, ja minun piti olla henkisesti hyvin haavoittuva. Minun oli vaikea tehdä sitä televisiossa. Minusta tuntui, että se oli suuri vastuu. Tiesin, että minun on oltava rehellinen itselleni ja annettava tunteideni olla luonnollisia, jotta pala toimisi. Mielestäni se teki siitä niin erikoisen, koska se tuntui todelliselta. Oli vaikea kasvaa homoksi ja mustaksi. Asuni eivät olleet koskaan rentoja. Käytin aina hohtoa, kimallusta ja mitä vain tunsin. Mutta saisin vastahyökkäyksen, ja se sattui. Teoksessa Travis halusi minun omaksuvan naispuolisen itseni ja maskuliinisen itseni, esittäen minua molemmat puolet. Harjoituksissa todella auttoi muistamaan kuinka tärkeä esitys oli minulle. Tanssin näyttää ihmisille, että kaikki on mahdollista. Kun olet kilpailuympäristössä, on erittäin vaikea olla välittämättä siitä, mitä muut ihmiset ajattelevat, mutta päivän lopussa se ei ole heille. Se on sinulle.
Cassandre Joseph elokuvassa 'Human Fountain' (Antoine Douaihy, kohteliaisuus STREB Extreme Action)
Tanssija ja taiteellinen johtaja, STREB Extreme Action
Siellä on pala nimeltä Ihmisen suihkulähde . Se on teline, jolla on kolme tasoa, ja se on muotoiltu Bellagio-suihkulähteiden jälkeen Las Vegasissa, NV. Ajatuksena on, että olisimme olennaisesti korvaamassa vettä ja luoneet muotoja, juoksemme ja heittäisimme itsemme pois alustoilta monissa eri suunnissa. Olin kasvava voimistelija, joten harjoittelu jaettiin etenemisjärjestelmiin - oppimalla ja hallitsemalla taitoryhmää ja siirtymällä sitten seuraavalle tasolle. Näin opin kuinka liikkua. Ihmisen suihkulähde tuli erittäin haastava, koska etenemisten luominen on vaikeampaa, kun sinulla on vain kolme alustaa. Koreografia vaatii paljon sitoutumista ja itseluottamusta, mutta myös nopeutta, ketteryyttä ja voimaa. Suurin osa STREB-kappaleista herättää jonkinlaista pelkoa, mutta tämä oli erilaista. Minun täytyi tavata tuntea itseni uudelleen. Ennen harjoittelua käytin viisi - 10 minuuttia istumaan ja käymään läpi vahvuuteni. Kirjoitin muistiin erilaisia ideoita ja keksin omat edistykseni. En ole koskaan päässyt pelosta, mutta olen aseistanut itseni tarpeeksi menetelmillä pitämään pelko estämästä minua. Et vain nouse tilaisuuteen - uppoat koulutuksesi tasolle. Sinun on muistettava, että se ei ole hetkellinen nousu: Olet aseistettu kaikella, mitä tarvitset tämän taiton tekemiseen, koska sinut on koulutettu.
(Vasemmalta oikealle) Anabel Katsnelson, Tyler Maloney, Erica Lall ja Arron Scott elokuvassa 'Ylähuoneessa' (Marty Sohl, kohteliaisuus American Ballet Theatre)
Arron Scott
Tanssija, American Ballet Theatre
ABT: n kevätkauden aikana minun piti astua jokaiseen Twyla Tharpin esitykseen Ylemmässä huoneessa . Baletin musiikki sykkii, ja fyysinen rasitus on yhtä selkeä kuin päivä yleisölle, joten tanssia on todella jännittävää. Tämä oli ensimmäinen kerta, kun tein sen Metropolitan Opera House -lavalle, mikä oli ylimääräinen haaste, koska se on vain niin massiivinen. On olemassa pari uloskäyntiä, joissa sinulla on kirjaimellisesti vain neljä sekuntia ajaa kolme siipeä ja päästä sisään. Kyse on vauhdittelusta, ja mitä enemmän teet roolia, sitä enemmän löydät rauhallisia hetkiä hengittää ja ladata sitten uudelleen seuraavaan suureen työntöön. Riippumatta siitä, miten yrität polttoainetta, pääset pisteeseen ja sinun täytyy kaivaa todella syvälle ja ymmärtää, ettet tunne sitä ikuisesti, sinä olet kunnossa. Myös musiikki auttaa. Olen erittäin musikaali tanssija - se ajaa minua ja antaa minulle energiaa. Se on transsendenttinen kokemus tämän baletin esittämisestä, eikä mikään ole aivan samanlainen tunne kuin kyky päästä läpi sen. Kaikki ovat ehdottomasti uupuneita, mutta tanssijoidesi näkeminen työntämällä lavalle maksiminsa mukaan jotenkin uudistaa, sytyttää palan, jota et tiennyt.
Salomon Dumas Alvin Aileyn paljastuksissa '' Fire Island Dance Festival 2019 '' (Scott Shaw, kohteliaisuus Alvin Ailey American Dance Theatre)
Salomon Dumas
Tanssija, Alvin Ailey American Dance Theatre
Robert Battle kutsui soolon Sisällä , ja se esitetään Nina Simonen Wild Is the Wind -musiikille. Se on yksi haastavimmista teoksista, jotka olen koskaan tehnyt, koska olet yksin. Paljon työssä voit luottaa energiaan, joka on jaettu lavalla kavereidesi välillä, mutta tämän kanssa olet vain sinä kuuden minuutin ajan. Kun suoritan sen, se koskee sisimpiä haavoittuvia ajatuksiani. Puku on vain tanssivyö, ja teos on erittäin fyysisesti haastava. Heität itsesi ympäri vaihetta, käännät, hyppäät. On ollut aikoja, jolloin olen eksynyt lavalla, koska valaistus on niin pimeää. Minun on luotava tarina, jotta yleisö ymmärtäisi hahmon matkan soolossa. Minun on täytynyt mennä näyttämölle, kun kukaan muu ei ole teatterissa, ja löytää itselleni aikaa ja tilaa mennä syvälle, koska minulle se ei ole jotain, joka vain tapahtuu. Emme usein ajattele sitä emotionaalista sitoutumista ja sitä, että sinun on pystyttävä heijastamaan se. Sen on päästävä talon takaosaan. Se on yksi asia, joka auttoi tanssimaan - saatat tietää vaiheet, välin, musikaalisuuden -, mutta sinun on pystyttävä lisäämään kyseinen näyttelevä näkökohta.
Kohteliaisuus Thryn Saxon
Thryn Saxon
Tanssija, Älä nuku enää
Pääasiassa, jonka teen, minun oli ajettava päätäni. Se oli valtava siirtymä minulle esteettisesti ja emotionaalisesti, mitä tarkoitti antaa itselleni ja sitoutua taiteelleni. Pelattava hahmo on uskomattoman fyysinen ja voimakas. Esityksen teema on myös melko kiihkeä ja kysyy paljon teiltä. Sinun on upotettava näihin raskaisiin kohtauksiin, mutta ei myöskään pidä antaa niiden voittaa sinua. Hahmollani ei ole hiuksia, ja eläminen tuon komponentin kanssa omassa päivittäisessä elämässäni oli alussa haastavaa - tunsin olevani kaikkialla missä olin, olin hän. En ole koskaan kokenut niin läheistä yhteyttä esityselämäni ja arjen välillä. Sitten aloin leikata, mitkä tämän hahmon osat minulla jo olivat, ja nyt voin lopullisesti sanoa, että hänen valintansa ja osansa maailmaa ovat saaneet minut vakuuttumaan valinnoistani naisena, enemmän aistillisuudestani. ja sen takana oleva voima. Usein näemme kuvia naisesta, jolla on pitkät, ylelliset hiukset. En tajunnut, kuinka paljon nuo kuvat ovat vaikuttaneet minuun, ennen kuin minulla ei ollut hiuksia. Se on ollut hämmästyttävä kokemus ja saa minut ajattelemaan muita asioita elämässäni, joita en ole vielä kokeillut. Se avasi minulle aivan uuden maailman.
Anissa Lee, vasemmisto, yhdessä muiden Syncopated Ladies -kaveriensa kanssa (kohteliaasti Chloe & Maud Productions)
Anissa Lee
Tanssija, synkopioidut naiset
Nousta on yksi tehokkaimmista kappaleistamme. Olemme aina niin positiivisia ja kohotamme, ja yleensä se tarkoittaa ilon tai jonkinlaisen seksikkään tunnelman tuottamista. Mutta kanssa Nousta , siinä poliittisessa ilmapiirissä, jossa elämme juuri nyt, ja kaikkialla maailmassa, se on hieman laukaiseva. Se muistuttaa meitä siitä kiitollisuudesta, jota meidän on ympäröi rakastamamme asiat, ja kun viha tulee piireihimme, se opettaa meitä nousemaan sen yläpuolelle. Se on hauska tanssi, mutta se on ehdottomasti yksi tunnepitoisemmista, ja se on hieman raskaampi sydämelle. Varsinkin kun aloitimme näiden videoiden tekemisen ja tulemasta hieman viraalisemmiksi, näimme vastahyökkäyksen sosiaalisessa mediassa. Odotamme sitä melkein. Chloe Arnold puhuu aina kanssamme siitä, miten se voidaan vastaanottaa parhaalla mahdollisella tavalla, jotta se ei tappaa sieluasi tai sammuta sydäntäsi. Ihmiset, jotka tanssivat ja julkaisevat työnsä verkossa, ovat niin haavoittuvia, että he antavat ihmisten tietää avoimesti kuka he ovat ja mitä he haluavat ilmaista. Se on myös outo, katkeran makea tilanne, koska olet kuin: 'En halua, että näitä hulluja juttuja tapahtuu maailmassa, mutta se myös ruokkii, miksi teen mitä teen.' Se on herkkä tasapaino.