Backstage at BroadwayCon 2017, Hamilton Tony-palkittu koreografi Andy Blankenbuehler kertoi DS kaikki hänen uudesta Broadway-näyttelystään Bandstand , jonka esikatselut alkavat 31. maaliskuuta. Asetettu vuonna 1945, Bandstand seuraa juuri palanneen toisen maailmansodan veteraanien räpyläryhmää, joka muodostaa - mitä muuta? - swing-yhtyeen, jotta he voivat osallistua kansalliseen lahjakilpailuun. Olitpa pitkäaikainen Hamilfan tai haaveiletko vain tanssia Broadwayn huippukoreografin, kuten Blankenbuehlerin, luota meihin: tämä yksinomainen Q & A on tärkeä motivaatio.
Tanssihenki : Kuinka koreografiasi sopii tarinaan Bandstand ?
Andy Blankenbuehler: Aina kun olemme todellisuudessa, se on 1940-luvun tyyliä. Swing-klubissa teemme aitoa swing-tanssia. Mutta entä jos kappaleessa hahmo menee heidän päänsä sisään ja he laulavat, koska he rakastavat sitä henkilöä huoneen poikki? Koreografisesti tunnen, että hetki voi keskeytyä. En koskaan halua esityksen näyttävän nykyaikaiselta, kuten moderni tanssi tai hip hop. Mutta minulla on kyky näyttelyssä ottaa isoja uhkapelejä. Esimerkiksi, jos hetki liikkuu ja ravisee ja hahmo on kiireessä, heidän ympärillään olevat ihmiset voisivat taputtaa tanssia. He voisivat lyödä jalkojaan tai paukuttaa trumpettikoteloita lattialle. Tämän näyttelyn hahmot olivat myös sodassa. Voin varastaa kaikki nämä fyysiset kuvat siitä. Miltä näyttää laskea kaivantoon ja heittää kranaattia? Siitä voi tulla koreografia.
DS : Mitä etsit tanssijoilta koe-esiintymisissä?
AB: Koska en käsittele abstraktiota, numero yksi on se, että tarvitsen näyttelyyn aina ihmisiä, jotka voivat todella näyttää todellisilta ihmisiltä, jotka voivat soittaa osia. Tarvitsen henkilön, joka tietää mitä rakkaus on, kuka tietää mitä menetys on, kuka tietää mitä taistelu on. Minun täytyy nähdä todellisuus ihmisissä. Mutta jokaisessa näyttelyssä se on myös tekniikkaa, tekniikkaa, tekniikkaa. Tarvitsemme niin paljon monipuolisuutta ja syvyyttä. Jos katsot alkuperäistä yhtiötä Hamilton esimerkiksi jokainen tanssijista oli kaunis tanssija. He olivat myös uskomattomia esiintyjiä, ihmisiä, hahmoja ja stylisteja. Ja se on välttämätöntä esityksessä, koska niin pitkälle kuin voin unelmoida, tarvitsen heidän voidakseen mennä sinne kanssani.
DS : Mikä on suosikki tanssimusiikkisi Bandstand juuri nyt?
AB: Olemme tutkineet teoksen syvyyttä, koska nämä ovat todella monimutkaisia hahmoja ja tilanteita. On hetki, jolloin miehet ovat ylös koko yön, kukin omassa talossaan. He tietävät, että he näkevät painajaisia, joten he eivät halua mennä nukkumaan. Lavastin sen niin, että tanssija kirjaimellisesti nojaa selällään koko ajan. Minne tahansa he menevät lavalle, heihin on kiinnitetty henkilö, kuten he eivät voi ravistaa aaveitaan. Silloin avasin ensimmäisen kerran kuinka tämä esitys voi on nykyaikainen herkkyys. Neljäkymmentäluvulla kirjoitettu esitys ei välttämättä olisi tehnyt niin, mutta aikamme musikaali voi ottaa nämä mahdollisuudet.
Katso Blankenbuehlerin nykyaikaiset / klassiset / hämmästyttävät liikkeet tässä uudessa TV-mainoksessa Bandstand :